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北舞剧评|尺布寸心,染尽一生——舞剧《大染坊》

2026/05/03 1.6w 阅读 327 点赞


编者按:

新时代文艺发展中,文艺评论阵地建设被提升到文化战略的高度。北京舞蹈学院深入学习贯彻习近平文化思想,依托深厚的舞台实践积淀与系统的舞蹈评论学科建设成果创建了“北舞剧评”平台,旨在打造贯通舞蹈创作与舞蹈评论的前沿学术阵地,切实发挥价值引领、精神塑造与审美启迪的核心功能。自2023年创立以来,“北舞剧评”平台已成功举办19期高质量专题研讨活动,为中国舞蹈事业的发展注入源源不断的学术动能。



4月16日至18日,由山东省文化和旅游厅、山东广播电视台出品,山东歌舞剧院创排的舞剧《大染坊》在国家大剧院歌剧院圆满完成全国首演,社会反响热烈。一尺布染就家国大义,一部剧尽展齐鲁风华。该剧在同名长篇小说与电视剧的基础上,以“染坊”这一近代民族工业作为切入视角,以1937年抗战背景为基底,展开印染大亨陈寿亭跌宕的一生。


4月18日下午,由山东省文化和旅游厅、北京舞蹈学院主办,山东歌舞剧院、北京舞蹈学院人文学院承办,中国文艺评论家协会支持的舞剧《大染坊》“北舞剧评”在北京舞蹈学院成功举办。本次专题研讨活动汇聚舞蹈界、影视界及文艺理论领域权威专家学者,联合剧目出品方、主创团队代表,围绕该剧的艺术价值与精神内核展开深度交流。现场研讨氛围热烈、参会人员规模可观、多家主流媒体参与报道并同步开展全媒体传播,充分彰显了“北舞剧评”平台从专业评论单声道向圆桌派式多元对话的转型成效。




北京舞蹈学院党委副书记、院长,舞剧《大染坊》编剧许锐在致辞中代表学院向莅临本次“北舞剧评”的各位领导、专家及主创团队表示诚挚欢迎与感谢。他表示,主创团队历经近三年潜心创排与反复打磨,展现出严谨认真的创作态度。作为编剧,他回顾了从经典文学与影视作品向舞剧艺术进行跨媒介转化的艰辛历程,以染尽白、蓝、黑、灰、黄、红六色布样为引,将亲友暖意、商战锋芒与家国赤诚融入色彩的流转变化之中,完成了对人物命运的精准叙事与民族精神的凝练升华。他真诚期待各位剧评专家提出宝贵意见,共同助力舞剧《大染坊》的进一步打磨与提升。


山东省文化和旅游厅党组成员、副厅长蒋庆鹏指出,舞剧《大染坊》深植齐鲁文化沃土,实现了对于鲁商精神的赓续与表达。该剧既是山东省深耕现实题材创作、打造舞台艺术精品的关键实践,也肩负着培育高素质文艺表演人才、壮大专业创作队伍的重要使命。该剧历经多年精心筹备、反复雕琢,从选题策划、剧本打磨、剧目创排至舞台呈现,各环节皆充分彰显山东歌舞剧院的艺术创新理念与团队协作素养。他期待各位剧评专家精准把脉、建言献策,助力舞剧《大染坊》打造为“好戏山东”品牌的标杆性高峰之作。


中国歌剧舞剧院一级编导,舞剧《大染坊》总导演、编舞孔德辛表示,该剧自创排之初,主创团队始终秉持严谨的艺术态度,以夯实创作为根本,在剧本、编排、舞美、服装等各个环节中力求精进、逐层落地。该剧以“染”字为魂,深度呼应鲁商代表人物陈寿亭“尺布寸心、染尽一生”的精神品格。所谓“染”,既是工艺之染,亦是人生之染、精神之染,期待观众切身感知陈寿亭的坚守、笃行与不染初心的人格力量。在舞“染”之间,使鲁商风骨与家国情怀交汇共生,于情感共鸣中凝结为时代的精神回响。她将本次“北舞剧评”视为作品提质升级的重要契机,主创团队将以广纳良策、精进不休的态度,推动该剧在持续反思与学术对话中趋于完善,最终实现艺术品质与文化内涵的双重升华。


南京艺术学院青年教师、一级演员,舞剧《大染坊》主演刘迦表示,山东歌舞剧院从探索舞剧创新、培养专业演员,到最终完成全剧创排实属不易,凝聚着主创团队的倾力付出以及演员们日复一日的坚守。此次能立足经典IP的艺术基石,以舞剧形式再现鲁商传奇,对他而言既是职业生涯的重要机遇,也是一次分量十足的艺术挑战。他期待各位剧评专家为该剧的进一步打磨提出宝贵意见,并决心坚守舞者初心,以真诚与韧性,与团队携手让舞剧《大染坊》走得更远、更稳。



原总政歌舞团团长、一级导演左青指出,舞剧《大染坊》剧本改编功力扎实。编剧在深度尊重原著精神内核的基础上,恪守舞剧作为视觉舞台艺术的特性,以色彩叙事彰显东方诗意的美学追求,也为舞剧跨媒介转译提供了可资借鉴的创作经验。他强调,该剧巧妙运用舞台“假定性”,让人物弧光在叙事时空里自然铺展;舞蹈编排兼顾鲜明人物个性、浓郁地域底蕴与当代审美意趣,层次丰富、表达立体。最后,他期待该剧在后续修改提升中进一步注重人物形象的立体化塑造与舞蹈语言的个性化编创,为观众呈现更多令人“心头一热、鼻子一酸、眼眶一红”的情感共鸣点。


中国舞蹈家协会分党组成员、副主席黄豆豆从剧本改编、舞蹈编创、形象塑造、演员表现等多维度,对舞剧《大染坊》进行专业评述。他认为,该剧剧本结构严谨、构思精巧,是真正意义上写给舞剧的剧本。在编创层面,两位导演手法纯熟,将舞蹈本体与音乐、舞美、灯光、影像巧妙融合。他强调,剧中人物形象塑造立体鲜明、层次丰盈,舞蹈演员情感表达真挚饱满,充分展现出演出团队的整体素养与精神风貌。最后,他针对表演细节打磨、整体结构把控等方面提出优化方向与更高期许,并期待舞剧《大染坊》在不断打磨提升后,成为一部兼具艺术高度与时代价值、经得起观众口碑与时间检验的精品力作。


江苏省电影家协会主席、中国电视艺术家协会演员工作委员会副会长、一级演员,电视剧《大染坊》主演侯勇以影视原作参演者与普通观众的双重视角,对舞剧《大染坊》给予高度评价。他认为,该剧巧用舞蹈语汇刻画人物特质,成功完成了对于商战谋略等非视觉化内容的跨媒介转译,并实现了舞台多元要素的深度融合。同时,他围绕主演造型与角色年龄的适配度、肢体语言对人物心理变化的外化表达等方面提出优化建议,并对该剧后续打磨完善与品质升级提出期许。


南京艺术学院舞蹈学院院长、教授许薇将舞剧《大染坊》的艺术特征提炼为“美学突破、以舞塑魂、文化载道、凝聚匠心”四大亮点,指出该剧以六色意象为核心,构建起独树一帜的叙事逻辑与审美范式。她认为,舞蹈演员表演技艺精湛、情感饱满。在文化内涵层面,该剧立足于山东地域文化的深厚积淀,成功实现了鲁商风骨与家国情怀的有机融合,在当代舞剧的艺术创新与中华优秀传统文化的传承发展之间实现了精妙平衡与双向赋能。她高度肯定该剧主演、南京艺术学院舞蹈学院青年教师刘迦在人物塑造与角色演绎上实现的全新突破,认为其精湛表演进一步提升了舞剧《大染坊》的审美价值。


上海戏剧学院舞蹈学院院长、教授张麟认为,舞剧《大染坊》戏剧张力饱满,观演过程极具沉浸感。他高度评价该剧剧本创作严谨扎实,章回体结构为舞剧叙事提供了创新经验。序幕构思精巧、表达凝练,迅速构建出清晰的时代语境与人物命运走向,为后续剧情的整体推进与叙事衔接奠定了坚实基础。该剧依托章回体叙事逻辑,遵循舞剧艺术规律完成文本转化,以虚实相生的舞段设计丰富舞台层次,戏剧节奏与情感表达具备高度整体性。他指出,该剧的音乐创作贴合剧情走向与情感表达,与舞蹈语汇高度契合。最后,他建议适度精简叙事铺垫、压缩冗余情节,着力强化群舞段落的戏剧功能与叙事价值,进一步提升舞剧的艺术感染力。


中国艺术研究院舞蹈研究所副所长、研究员刘春首先祝贺舞剧《大染坊》收获观众强烈情感共鸣与自发传播,兼具社会价值与文化意义。其次,他着重肯定了该剧在舞台美术方面的创新价值,充分利用现代技术,将舞台空间的压缩、打开、错位、轮转、巡回作为推动舞剧叙事的重要构成,拓展了当代编舞理念的概念边界。最后,他建议深挖舞蹈语言的情感逻辑,强化人物角色与“染坊”的情感联结,有效提升该剧的情感穿透力。


中国人民大学人文学院副院长、教授顾亚奇以《染坊里的有色史诗——评舞剧〈大染坊〉跨媒介重构与剧场美学》为题进行发言,认为该剧以看得见的色彩、听得见的民族骨气、摸得着的身体温度,成功实现了从文学与影视到舞剧全方位、全要素立体呈现的跨媒介转译。他指出,该剧以“染坊”作为故事生长、情感发生、意义连接的场景,选取白、蓝、黑、灰、黄、红六色作为核心意象,实现了布匹、光影与肢体的多维同构叙事,尽显色彩叙事的写意匠心与艺术巧思。音乐上,山东民间音乐与现代交响深度融合,精准塑造人物与情境,成为了舞剧的“第二台词”,为观众构建起鲜明的“听觉触感”。在身体美学层面,该剧跳出情节复刻的窠臼,从叙述故事走向淬炼精神,巧用“灵魂副本式”双人舞等手法深入刻画人物内心,真正实现了“以文塑剧”的艺术突破。最后,他表示,舞剧《大染坊》回归剧场艺术本源,有力印证了 AI 时代在场艺术体验的不可替代性与不可超越性,期待其能够成为经典之作。


《当代舞蹈艺术研究》主编,上海戏剧学院舞蹈学院副院长、教授张素琴对舞剧《大染坊》给予高度肯定,认为该剧契合“新大众文艺”的创作导向,并从“事项、情项、舞项”三个维度展开评析:事项层面,该剧精准提炼色彩、布料、染缸等核心意象,借章回体结构锚定叙事线索,完成了“以舞演剧”的艺术突破;情项层面,将多媒体装置与舞蹈表演相融合,把人物内心情感外化为可视的舞台意象,使情节推进、情感抒发与色块表意各归其位;舞项层面,舞剧剧本主动承担对舞蹈语汇编创的引领作用,赋予其风格化与精神性指向,确保舞蹈成为独立的叙事语言。最后,她建议精简舞台道具,丰富舞蹈类型,并强化山东秧歌独特的审美特质。


云南艺术学院舞蹈学院院长、教授刘丽认为,舞剧《大染坊》将近代民族工业符号嵌入全民族抗战的历史洪流之中,以布匹色彩意象串联个体命运与家国叙事,实现了历史真实与艺术表达的有机统一。主题立意上,以“染”为动词性核心意象,贯穿人物成长与时代抉择,将文学叙事转化为可视的舞台语言。空间舞美上,移动装置、道具、光影的空间视觉设计与身体表达深度融合,打破剧场舞台的物理边界,构建了兼具现代审美与中国写意精神的空间叙事体系。最后,她期待主创团队在后续打磨中进一步强化几位主要人物的形象刻画与性格塑造,在剧情推进中丰富角色层次,深化时代群像的主题表达。


西北民族大学舞蹈学院党委书记、教授李琦从叙事革新、舞蹈编创、舞台美学与精神内核四个维度对舞剧《大染坊》的艺术价值给予充分肯定。她表示,该剧以人物写大时代、以小切口见大主题,创作逻辑清晰有力,使观众在视觉震撼中真切体会到近现代工业奋斗的力量。舞剧《大染坊》不仅是对一段历史的回望、对一群人的致敬,更是对民族精神的薪火相传与弘扬发展,有形、有感、有效地践行了铸牢中华民族共同体意识的使命与担当。


山东歌舞剧院党委书记、院长李贝作为出品方代表,由衷感谢各位剧评专家以专业立场与观众视角,为舞剧《大染坊》的艺术提升提出了中肯务实的点评与建议。他强调,人民群众的喜爱赋予了舞剧艺术最鲜活的生命力,也是作品行稳致远的根本支撑。未来,院方将系统梳理、虚心吸纳专家意见与观众反馈,以“边巡边改”的方式持续打磨精进,全力将该剧打造为经典IP的跨媒介创新表达、跨越时空传递民族精神的新时代文艺精品。


北京舞蹈学院人文学院副院长、副教授王欣作为主持人总结发言道,作为经典IP跨媒介舞台改编的标杆力作,舞剧《大染坊》以人物命运折射时代精神、以民族风骨书写家国情怀, 不仅是现实题材舞剧创作的重要成就,更是中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展的生动范例。该剧成功实现了地域文化特色与当代艺术表达的巧妙融合,将宏大历史叙事聚焦于个体精神光芒,展现了舞剧艺术扎根人民生活、诠释家国情怀的强大力量。她表示,此次“北舞剧评”汇聚理论与创作智慧,深入研讨了该剧的艺术创新、文化价值和时代意义,为其艺术品质的持续精进提供了重要启发。她期待,未来“北舞剧评”平台能够持续见证更多扎根中国大地、弘扬中国精神、彰显中国气派的精品力作应运而生、蓬勃发展,在“评创共生”中持续构建舞蹈评论新生态。




来源:人文学院

文字:张煦曼、张婷舒、赵一乔、雷又君、邓骥

图片:顾晶辉、雷又君

排版:盛子惠

责编:王渊博

总第 1974 期

2026 第 46 期


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评论 (2)

我
苏
苏州市民2026-03-18 15:30

非常实用的信息,感谢分享!

科
科技爱好者2026-03-18 14:20

这篇文章写得很详细,有帮助!