由中国文联、新华社联合倡导发起的
“世界艺术与科技对话”系列活动
4月下旬在京启幕
聚力打造高水平、国际化的
艺科融合交流平台
4月26日
由中国文联、北京市委教工委指导
中国电影家协会
厦门市电影局（电影分会场）
北京电影学院联合主办的
“世界艺术与科技对话·电影分会场
暨电影艺术与文化多样性学术交流”
在北京电影学院海淀校区举行
“世界艺术与科技对话”
4月27至29日，由中国文联国际联络部、中国文联理论研究室、中国经济信息社主办的“世界艺术与科技对话”主会场活动在北京顺利举行。4月28日，在“世界艺术与科技对话”开幕式上，中国电影家协会向北京电影学院颁授世界艺术与科技对话首批共创高校铭牌，充分肯定了学校在推动电影艺术与科技融合创新中的重要作用。北京电影学院党委书记周志军，党委常委、副院长李伟代表北京电影学院出席主会场活动。
“世界艺术与科技对话·电影分会场暨电影艺术与文化多样性学术交流”
4月26日，由中国文联、北京市委教工委指导，中国电影家协会、厦门市电影局（电影分会场）、北京电影学院联合主办的“世界艺术与科技对话·电影分会场暨电影艺术与文化多样性学术交流”在北京电影学院海淀校区举行。活动立足电影艺术与文化多样性使命，结合“演化与创生”总体主题，重点探讨科技变革如何重塑电影艺术的人类感知方式、审美经验与文化表达形态。
中宣部电影局、中国联合国教科文组织全国委员会秘书处、驻京电影单位、中国文联有关部室、北京市委教工委和市教委、中国影协、厦门市委宣传部、北京电影学院等有关同志以及国内外电影艺术、电影科技与文化研究领域的知名专家学者和产业代表，多元主体跨界参与，形成涵盖政策引导、学术研究、技术创新、产业实践的复合型嘉宾阵容，共论电影艺术与科技融合路径。中国影协分党组书记、驻会副主席邓光辉主持电影分会场开幕式行政环节并宣布启动。周志军，北京电影学院党委副书记、院长扈强，李伟等出席活动。
中国文联党组成员、副主席、书记处书记高世名致开幕辞。他表示，电影是科技产物，而蒙太奇是艺术与科技协同创生的重要例证，当前科技快速发展，传统蒙太奇面临失效，电影迎来本体论挑战，混合现实将成为未来影视核心场域。他提出，应构建一体化创新生态，在艺术与科技对话中重焕电影先锋精神，开启数字智能时代电影发展新征程。
周志军在致辞中表示，电影是技术演进与艺术表达共生的结晶，当下前沿技术正深刻重塑影像创作与传播形态。她希望本次学术交流能够搭建跨域对话平台，深化艺科融合，凝聚行业共识，助力电影艺术在技术浪潮中坚守人文内核，在文明互鉴中彰显文化多样性，为建设电影强国、推动中国电影高质量发展探索新路径。
中共厦门市委常委、宣传部部长郭国云在致辞中指出，厦门依托金鸡百花电影节，大力发展数字影视，完善产业扶持与全链条布局，坚持科技为支撑、艺术创意为核心，推动科艺共生。他相信本次活动为探索科艺融合与电影新质生产力提供无限可能，期待与各界携手助力中国电影创新发展。
中国影协分党组书记、驻会副主席邓光辉主持
来自国内外电影艺术、科技、产业等领域的嘉宾围绕人工智能与电影创作、数智时代的电影边界、科艺融合与感知美学等议题进行了深度交流。
北京电影学院国际学院院长、国际合作与交流处处长谭慧主持主旨发言环节。
在主旨发言环节，Pixelworks副总裁马跃针对运动技术发展特点展开，主张以科学赋能与服务艺术，打造沉浸式临场感的极致美学，弥合感知鸿沟。华纳兄弟探索集团副总裁、大中华区及东南亚区总编辑魏克然（Vikram Channa）在发言中鼓励全球进行本土化创作，以共通情感促进多元叙事发展，推动社群共创，用真实与创新搭建跨文化传播桥梁。
中国高等院校影视学会会长，北京电影学院特聘教授、中国传媒大学艺术学部学部长丁亚平探讨了数智时代下电影边界的重估与创作诚实性的问题，指出人们既要秉持尺度自觉为人留白，也要运用AI重组记忆打开艺术新可能。中国电影科学技术研究所（中央宣传部电影技术质量检测所）总工程师、正高级工程师、《现代电影技术》主编刘达提出智能化升级是电影产业发展演进的必由之路，强调了电影强国的科技内涵。
西交利物浦大学影视与创意科技学院院长刘谦关注人工智能时代下在艺术与技术的碰撞中发生的电影之变革，指出科技将创造新体验促进电影的发展，形成人机共存的融合生产业态。北京电影学院教授、中国电影剪辑学会会长、国家一级剪辑师周新霞基于剪辑技术的百年演进历程，观察到电影剪辑的发展和变化，表明在AI时代下创作者将挣脱素材与技术的束缚，得以释放更大的想象，实现更自由的表达。
北京电影学院外籍教授柯克曼·里德侧重分析了AI对艺术创作的影响，点明AI应作为艺术创作的工具，同时需要坚守艺术家本心与创作过程，要恰当发挥中国优秀艺术底蕴的作用，引领 AI 影视发展。厦门大学业界名家、原八一电影制片厂高级工程师刘晓春指出数实融合的挑战与感知困境，阐述了从机械复制到意识映射的技术演进，圈明感知共振是人机共情的临界点，揭示人文工程师重大使命。
5场平行对话
同日下午，七十余位国内外学者在五个平行对话单元进行专题分享。本次平行对话板块，突破传统电影论坛范式，结合联合国教科文关切的文化多样性议题，以论文作者成果展示、点评人深度学术互动等形式，共探数字时代电影文化多样性的创新、传承与保护，共研影像艺术与科学技术的深刻关系，为开拓技术与人文共生、本土与国际互鉴新境界提供学术支撑。
单元一“数字创作、影像转型与多样性表达”聚焦数字技术、人工智能与影像转型。发言人们针对性地研究了算法影像、感知机制、真实性、生命模拟以及数字创作中的文化主体性与多样性表达等问题。单元点评人刘达认为，未来注定是人机高效协同的时代，建议学者们在熟练使用AI工具的同时保持批判性思维，在深耕专业的同时广泛涉猎其他多领域知识，将理论与实践紧密结合起来。
单元二“数字媒介、沉浸叙事与跨域实践”围绕虚拟现实、交互叙事、装置影像、跨媒介实践与沉浸体验等议题。发言人们积极探讨数字媒介环境下电影边界的延展、跨域实践的生成及其文化生产力的重构。单元点评人刘谦对各研究的理论深度、创新视角和现实意义给予高度评价。
单元三“数字教育与文化传承创新”关注数字时代的教育转型与文化传承创新，发言内容涵盖电影教育、非遗数字化、影像修复、文化转译、传统工艺传播等议题。中国文联电影艺术中心研究员、《电影艺术》主编、单元点评人谭政总结了新媒体环境下的文化问题，梳理了文化传承与转译的关系。
单元四“影像传播、文化流动与文明互鉴”聚焦跨文化传播、流媒体跨境流动、国际传播机制与文明交流中的影像实践。发言人在分享中梳理了影像如何在全球文化流动中形成新的理解路径与互鉴空间。《世界电影》杂志副编审、单元点评人吉晓倩对各项研究扎实的理论根基、独特的研究视角以及鲜明的现实价值给予了充分肯定，并表示自身亦在交流中收获颇丰。
单元五“区域影像、主体表达与视觉对话”给予区域电影经验、族群与原住民影像、全球南方、风土空间、视觉史重写及主体性表达展开讨论。北京电影学院中国电影文化研究院院长、《北京电影学院学报》主编、单元点评人吴冠平帮助各学者进一步明确了研究对象画像，深化了理论框架，更新与拓展了研究方法。
闭幕式暨总结汇报
在闭幕式暨总结汇报环节中，北京电影学院人文社会科学教学部直属党支部书记李彬作为主持人对各单元的讨论进行了回顾。中国艺术研究院电影电视研究所副所长、中国电影家协会理事、平行对话总点评人孙承健指出，科学与艺术的对话始终是一个开放的、未完成的课题。本次活动是对艺术与科技结合这一时代命题的一次思考，很高兴看到学者们从创作范式、技术融合、产业生态、文化表达与社会责任等多个维度，系统地梳理了思考电影在数字智能时代的现状与挑战、畅想电影艺术与文化多样性的未来路径。
在热烈的交流氛围中，“世界艺术与科技对话·电影分会场暨电影艺术与文化多样性学术交流”于4月26日圆满落幕。作为本次分会场的联合主办方、世界艺术与科技对话共创高校，北京电影学院依托这一高水平国际平台，推动数智时代电影艺术本体、产业生态与文化责任的系统性研讨。在活动中不仅展现了学校在电影教育、学术研究与创作实践上的深厚积淀，更以主动担当的姿态，引领艺术与科技从“跨界对话”走向“深度融合”。此次深度参与，既是北京电影学院服务国家“人工智能+”战略、践行电影强国使命的切实举措，也是学校联合国教科文组织电影艺术与文化多样性教席促进有关议题学术研究之交流发展的有力探索。在人工智能深刻重塑视听语言与感知方式的当下，北京电影学院将继续以人文精神锚定技术创新方向，积极构建产教融合、艺工融合的影视艺术教育新生态，为培育新型影视人才、推动中国电影高质量发展贡献更多力量。
来 源 | 国际合作与交流处
撰 文 | 丁幼晗
编 辑 | 郑 果
审 核 | 谭 慧 刘晓燕
责 编 | 萧 雪
编 审 | 艾璐璐
主 管 | 李丹丹 陈 兰